总认为文艺片都是一帮带大粗金项链戴墨镜之类人才能够把玩的，这种电影通常的特色都是:索然无味.
并最后留给人们一个特殊的映象，再自我思考并讨论.
打破这种乏味的通常是戏剧性的意外和人们的对话.
还有间断性的风景特写.
感情之间的不断变化和梦境. 也是该电影里梦境与梦想的体现. 每个人都有梦想，每个人都曾想逃离生活，但终究逃的是轨迹，而生活却依然在那里. 这平平淡淡的情节里充满戏剧和必然性. 充满着一种奇妙的氛围，前后半部的电影让高潮都留给了后半部分，连预告都感受不到，把无奈也留给了后半部分，那么，宾馆里小姐的举动，警察局里无证据的扣押，一步步击倒着那个老实的，带着年轻时梦想来到云南徐大勤. 带着梦来带着现实回去. 他在异乡孤独着，在街道上走着也像在梦里走着，他把真实的故事说成了梦，又把梦带到了现实. 作者很随意啊. 从松本清张的砂之器，森村诚一的人证，再到东野圭吾，日本社会派推理小说实际形成一个套路. 前大半部分层层剥开的悬疑用来引发观众的探寻兴趣，拉住他们的注意力，并撑起故事长度，到尾声则不再遮遮掩掩，而是直接以办案人的完整推理或干脆当事人的自述让真相与前史完全做情境还原式的完全坦白，以此表明罪犯的无法抗拒的悲惨背景导致其犯罪的被迫性，让人心生同情，从而消解罪犯的个人因素，甚至动机都被转换为牺牲的伟大. 这类小说最易击中人心的段落往往是对人物悲惨背景简史的揭开部分，最终则往往容易倒向浓重的难逃命运的煽情结局. 而冷静想来，这是否有把犯罪动机过于理性化，把责任都推向不可抗拒的外部原因，从而淡化了罪犯个人暴力倾向，推卸了其个人的行为选择的责任问题呢？日本人的这类心理意识与社会派推理的兴盛似乎正是互为映照的关系1981年，9岁的凯特生活在爱尔兰乡下的一个大家庭里，由于兄弟姐妹太多，她在家中一直被忽视. 因为母亲马上又要生产了，凯特被临时送到远房亲戚的家里去过一个夏天. 凯特意外地适应这个环境，在这里，温柔的夫妻俩让凯特学会了与自然相处，也学会了与安静的自己和解. 然而，在这个安静的 家庭里，还有一个悲伤的秘密. 电视纪录片出身的导演科尔姆·拜瑞德的首部大银幕剧情片即技惊四座，用强大的摄影技巧和色彩光影，润物细无声般描绘了两个迥然不同的家庭环境以及女孩从自卑胆怯到甜美恬静的变化，不着痕迹地向世人展现爱尔兰的历史和风情. 荣获2022年柏林电影节新生代儿童单元评审团大奖，并成为首部入围奥斯卡奖最佳国际影片奖的爱尔兰电影.
